Το “Άρωμα του Ονείρου” διά χειρός Τομ Ρόμπινς – Μαίρη Τζέιν
Το “Άρωμα του Ονείρου” (αγγ. “Jitterbug Perfume”) του Αμερικανού συγγραφέα Τομ Ρόμπινς είναι ένα διαχρονικά αγαπημένο βιβλίο του 1985, το οποίο μπορεί κανείς να χαρακτηρίσει τουλάχιστον σουρεαλιστικό. Η υπόθεση ξεδιπλώνεται σε δύο χρονολόγια -το ένα διαδραματίζεται στην αρχαία Ευρασία, το άλλο στη χαοτική ομορφιά του σύγχρονου κόσμου- συνθέτει μια μαγευτική ιστορία για το άρωμα, την αθανασία και την εξέγερση. Στο επίκεντρο της ιστορίας βρίσκονται δύο ερωτευμένοι εραστές από τους περασμένους αιώνες που τολμούν να αψηφήσουν τον ίδιο τον θάνατο, δημιουργώντας ένα άρωμα τόσο θεϊκό που αντηχεί μέσα στον χρόνο. Γρήγορα στο σήμερα, όπου αντίπαλοι αρωματοποιοί στο Σιάτλ, το Παρίσι και τη Νέα Ορλεάνη βρίσκονται μπλεγμένοι στο μυστήριο. Καθοδηγούμενοι από τους αινιγματικούς ψιθύρους ενός απατεώνα Ιρλανδού φιλοσόφου, οι δρόμοι τους αρχίζουν να συγκλίνουν – και η γραμμή μεταξύ μύθου και πραγματικότητας αρχίζει να θολώνει. Και ναι, είναι τόσο ευφάνταστο, όσο και η περιγραφή του. Μια καλή περιγραφή που περιγράφει τη διαδικασία ανάγνωσης αυτού του έργου είναι το γνωστό “fever dream” – σαν όνειρο δηλαδή που έχει κανείς όταν ανεβάζει πυρετό. Περιέχει ακριβώς αυτή την άβολη, αλλά πάρα πολύ ζωντανή αίσθηση, εκεί που τα όνειρα αρχίζουν να μην ξεχωρίζουν από την πραγματικότητα. Στον πυρήνα του, το “Άρωμα του Ονείρου” είναι ένας εορτασμός της σάρκας, των αισθήσεων και της ασυγκράτητης παρόρμησης του να ζούμε πλήρως τη ζωή. Αυτό που κάνει αυτό το μυθιστόρημα να αντέχει στον χρόνο είναι η εμβύθιση σε μεγάλα ερωτήματα – για τον θάνατο, τη ζωτικότητα, την ταυτότητα και το τι σημαίνει να είσαι πραγματικά ζωντανός. Αναρωτιέται όχι μόνο αν η αθανασία είναι δυνατή, αλλά και γιατί θα την θέλαμε, και τι θα μπορούσαμε να χάσουμε ή να ξαναβρούμε στην πορεία έχοντάς την. Μέσα από την ιστορία των αρχαίων εραστών που δημιουργούν ένα απόκοσμο άρωμα και των σύγχρονων αρωματοποιών που κυνηγούν αυτή τη χαμένη φόρμουλα, ο Ρόμπινς δημιουργεί έναν σουρεαλιστικό, αλλά γειωμένο μύθο. Το άρωμα γίνεται ένα είδος φιλοσοφικής λίθου – ένα αλχημικό σύμβολο της ψυχής, της ουσίας και της μνήμης. Στο βιβλίο, επίσης, συνυφαίνονται πολιτισμικές ακρογωνιαίοι λίθοι – μυθολογικές μορφές όπως ο Πάνας μάς υπενθυμίζουν τον αρχέγονο, ζωώδη εαυτό μας, ενώ οι αναφορές σε αρχαίες τελετουργίες και οι ξεθωριασμένοι απόηχοι των προχριστιανικών δοξασιών προκαλούν την αποσύνδεση από τον φυσικό κόσμο -που βιώνουμε στη σημερινή εποχή. Αυτό που επίσης ξεχωρίζει είναι ο τρόπος με τον οποίο το άρωμα χρησιμοποιείται όχι μόνο ως αισθητηριακή λεπτομέρεια, αλλά και ως μεταφορά: για την οικειότητα, για την ταυτότητα, για τα αόρατα νήματα που συνδέουν το χρόνο, τον τόπο και την ψυχή. Το άρωμα του μυθιστορήματος είναι κάτι περισσότερο από άρωμα – είναι η ενσάρκωση της μνήμης, η χαρά που γίνεται χειροπιαστή. Είναι μια ιστορία για το αιώνιο, το αρωματικό και το παράλογο. Μια ερωτική ιστορία, γεμάτη αισθησιασμό και μεταφορές, αλλά ταυτόχρονα πολλά παραπάνω από αυτό. Πρόκειται για ένα έργο που είτε μπει στα αγαπημένα, είτε όχι, δεν το ξεχνάει κανείς.
Η Ιστορία της Θεραπαινίδας – μαίρη Τζέιν
Το βιβλίο της Μάργκαρετ Άτγουντ 《Η Ιστορία της Θεραπαινιδας》 (1985) είναι ένα δυστοπικό μυθιστόρημα που παραμένει ανησυχητικά επίκαιρο στις δεκαετίες που μεσολάβησαν από τη δημοσίευσή του. Και ίσως τώρα να είναι πιο επίκαιρο από ποτέ. Η ιστορία διαδραματίζεται στο εγγύς μέλλον στη Γαλαάδ, μια ολοκληρωτική θεοκρατία που έχει ανατρέψει την κυβέρνηση των ΗΠΑ. Σε αυτή την καταπιεστική κοινωνία, οι γυναίκες στερούνται των δικαιωμάτων τους και εξαναγκάζονται σε αυστηρούς κοινωνικούς ρόλους (μας θυμίζει κάτι αυτό;), με τις γόνιμες γυναίκες, γνωστές ως Θεραπαινίδες, να χρησιμοποιούνται αποκλειστικά για την αναπαραγωγή. Το μυθιστόρημα ακολουθεί την Τουφρέντ, μια υπηρέτρια που αγωνίζεται να επιβιώσει, ενώ μας δίνει τη δική της οπτική μέσα σε αυτήν την ανδροκρατούμενη, κατάπτυστη κοινωνία. Παρόλο που γράφτηκε πριν από σχεδόν 40 χρόνια, η 《Ιστορια της Θεραπαινίδας》 αντικατοπτρίζει πολλές ανησυχίες που εξακολουθούν να υφίστανται και σήμερα. Η Άτγουντ έχει δηλώσει ότι τίποτα στο μυθιστόρημα δεν είναι καθαρά φανταστικό – κάθε καταπιεστική πράξη στη Γαλαάδ έχει πραγματικό ιστορικό προηγούμενο. Ένας από τους πιο εντυπωσιακούς παραλληλισμούς του βιβλίου με τη σύγχρονη εποχή είναι η συνεχιζόμενη συζήτηση για τα αναπαραγωγικά δικαιώματα. Τόσο στις ΗΠΑ, όσο και στον υπόλοιπο κόσμο, οι συζητήσεις περί του δικαιώματος της άμβλωσης, το μείζον θέμα των γυναικοκτονιών, καθώς και οι ευρύτερες πεποιθήσεις περί κοινωνικού ρόλου των γυναικών, έχουν εντείνει τη συζητηση περί αυτονομίας των γυναικών πάνω στο σώμα τους. Δικαιώματα τα οποία κατακτήθηκαν με αγώνες δεκαετιών, διακυβεύονται ξανά και οι ίδιες οι γυναίκες δεν μοιάζουν να έχουν λόγο σε αυτό. Αυτά τα γεγονότα βρίσκουν αντίκρισμα στον τρόπο με τον οποίο η Γαλαάδ ελέγχει τις αναπαραγωγικές επιλογές των γυναικών. Το μυθιστόρημα αναδεικνύει επίσης τους κινδύνους του θρησκευτικού εξτρεμισμού στην πολιτική. Τα τελευταία χρόνια, ακροδεξιά κινήματα έχουν αποκτήσει επιρροή -ακόμη και εξουσία- σε διάφορες χώρες, υποστηρίζοντας νόμους που επιβάλλουν τους παραδοσιακούς ρόλους των φύλων και περιορίζουν τις ατομικές ελευθερίες. Χώρες όπως το Αφγανιστάν, όπου οι Ταλιμπάν έχουν περιορίσει σημαντικά τα δικαιώματα των γυναικών, επανέρχονται μοιάζουν με πτυχές της απολυταρχικής διακυβέρνησης της Γαλαάδ. Ένα άλλο σχετικό θέμα είναι η κυβερνητική επιτήρηση και ο έλεγχος. Στη Γαλαάδ, οι άνθρωποι παρακολουθούνται συνεχώς και οι διαφωνούντες τιμωρούνται βάναυσα. Παρομοίως, οι σύγχρονες κοινωνίες παλεύουν με την ψηφιακή επιτήρηση, τη λογοκρισία και την καταστολή της διαφωνίας σε αυταρχικά κράτη όπως η Κίνα, η Ρωσία και το Ιράν -ή τουλάχιστον μόνο εκεί λέμε. Το μυθιστόρημα της Άτγουντ χρησιμεύει τόσο ως προειδοποίηση όσο και ως έκκληση για επαγρύπνηση. Μας υπενθυμίζει ότι τα δικαιώματα είναι εύθραυστα και μπορούν να αφαιρεθούν αν η κοινωνία εφησυχάσει. Το μυθιστόρημα έχει εμπνεύσει τον ακτιβισμό, με τους διαδηλωτές να φορούν συχνά τον εικονικό κόκκινο μανδύα της Θεραπαινίδας για να συμβολίσουν τον αγώνα κατά της καταπίεσης. Επιπλέον, το βιβλίο διερευνά την αντίσταση. Ενώ η μοίρα της Τουφρέντ είναι αβέβαιη, το μυθιστόρημα υπονοεί ότι τα άτομα μπορούν να αντισταθούν, ακόμη και στους πιο σκοτεινούς καιρούς. Το μήνυμα της ιστορίας αντηχεί έντονα σήμερα, ενθαρρύνοντας τους ανθρώπους να παραμείνουν ενήμεροι και ενεργοί στην υπεράσπιση των ανθρωπίνων δικαιωμάτων. Σε μια εποχή όπου τα δικαιώματα των γυναικών, η δημοκρατία και οι ελευθερίες απειλούνται σε πολλά μέρη, η 《Ιστορία της Θεραπαινίδας 》είναι κάτι περισσότερο από ένα μυθιστόρημα – είναι μια υπενθύμιση του τι διακυβεύεται. Φωτογραφία εξωφύλλου: Η Μάργκαρετ Άτγουντ “καίει” ένα πυρίμαχο αντίγραφο του βιβλίου της, μια συμβολική κίνηση ενάντια στη λογοκρισία)
Κάτι Καινούριο, Κάτι Παλιό, Κάτι Δανεικό και Κάτι Γαλάζιο – Christmas Edition 2 – Αναστασία Αντωνακάκη
Χριστούγεννα στο Θέατρο Κάτι Καινούργιο Μικρά πράγματα σαν κι αυτά της Claire Keegan. “Η Keegan είναι η θεά των μικρών πραγμάτων.”, λέει η Herald. “Το Μικρά πράγματα σαν κι αυτά μας διαβεβαιώνει ότι […] η καλοσύνη, όπως και η μιζέρια, είναι μεταδοτικές.”. Το 1985, σε μια μικρή πόλη της Ιρλανδίας, πλησιάζουν Χριστούγεννα. Ένας από τους κατοίκους της, ο Μπιλ Φέρλονγκ, είναι προμηθευτής καυσόξυλων και πατέρας πέντε κοριτσιών. Νωρίς ένα πρωί, φτάνει στο τοπικό μοναστήρι, ψηλά στον λόφο, για να παραδώσει μια παραγγελία. Εκεί, θα ανακαλύψει κάτι που θα τον φέρει αντιμέτωπο με το παρελθόν του. Και με την συνένοχη σιωπή μιας πόλης που, τελικά, βρίσκεται υπό τον έλεγχο της Εκκλησίας. H Σκωτία έχει ήδη τιμήσει την χριστουγεννιάτικη ιστορία της Keegan στο Pavilion Theatre, στην Γλασκώβη. Κάτι Παλιό Χριστουγεννιάτικα διηγήματα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη. Πρώτον, γιατί κάθε άνθρωπος ψάχνει την απάντηση στο “τι σημαίνει Χριστούγεννα”. Συνήθως, κάθε χρόνο, σημαίνει κάτι διαφορετικό. Τα διηγήματα του Παπαδιαμάντη, όμως, (θα) σημαίνουν πάντα (τα) Χριστούγεννα. Και δεύτερον, γιατί κάθε άνθρωπος μετά τα 18, πρέπει να διαβάσει Παπαδιαμάντη μόνος του. Μόνο έτσι θα ανακαλύψει ότι ο Παπαδιαμάντης είναι σπουδαίος για όλους τους άλλους λόγους και καθόλου γι’ αυτούς που του είπαν στο ελληνικό σχολείο. – Και για να θυμηθεί το πολυτονικό. Γιατί, “οι λέξεις χωρίς τους τόνους τους, είναι ξεσκέπαστες”. – Αν δε αυτός ο κάθε άνθρωπος πετύχει μέσα στα Χριστούγεννα και ένα θεατρικό αναλόγιο με αυτά τα διηγήματα, τότε είναι σίγουρα ένας πολύ τυχερός άνθρωπος. Και αυτά τα Χριστούγεννα θα είναι τα καλύτερα της ζωής του – ή πάντως, θα είναι σίγουρα τα πιο ζεστά. Κάτι Δανεικό Η πιο δυνατή, του August Strindberg. Στην έκδοση της Δωδώνης, του 1977, μαζί με το Δεσποινίς Τζούλια. Βιβλίο δανεικό από μία ηθοποιό, που σπούδαζε στο Τέχνης το 1982. Η πιο δυνατή είναι μια χριστουγεννιάτικη ιστορία όπου κοντράρονται δύο γυναίκες που αγαπούν τον ίδιο άντρα. Ο Strindberg ίσως να ήταν μισογύνης. Ίσως και να πίστευε ότι ο μοναδικός προορισμός των γυναικών είναι να πολεμούν μεταξύ τους για την προσοχή του αρσενικού. Και, μεταξύ μας τώρα, δεν υπάρχει καλύτερο θέμα συζήτησης για το πρωτοχρονιάτικο οικογενειακό τραπέζι από αν ο Strindberg ήταν μισογύνης ή όχι. Κάτι Γαλάζιο Περιμένοντας τον Γκοντό του Samuel Beckett. Ο Βλαδίμηρος και ο Εστραγκόν, φορώντας τα κουρέλια τους, στέκονται δίπλα σε ένα δέντρο, συζητούν για διάφορα πράγματα, συναντιούνται τυχαία με τρεις περίεργους τύπους, και, κυρίως, περιμένουν κάποιον άλλον. Που δεν έρχεται ποτέ. Ο ίδιος ο συγγραφέας “έχει πει πως δεν τον ενδιαφέρει τόσο ο Γκοντό, όσο το “Περιμένοντας”.”, λέει ο Günther Anders. Χωρίς τόπο και χωρίς χρόνο, θα μπορούσε να συμβαίνει κάποια Χριστούγεννα, κάπου στον δυτικό κόσμο. Γιατί στον δυτικό κόσμο πάντα κάπου έχει πόλεμο. Άλλωστε, ο δυτικός κόσμος πάντα φροντίζει να δημιουργεί πολέμους. Γιατί ο καθένας ψάχνει τον δικό του Γκοντό – και αυτό συμβαίνει λίγο περισσότερο τις μέρες των Χριστουγέννων. Και κυρίως, γιατί τα Χριστούγεννα είναι χρόνος αναμονής. Το ενδιάμεσο. Τα Χριστούγεννα είναι μετά από κάτι και πριν από κάτι άλλο. Μετά τα Χριστούγεννα, πάντα, όλοι, κάτι περιμένουν. “Να του πεις, ότι τον περιμέναμε. Να του το πεις.”. – και μια Ευχή Καλή, τυχερή, δημιουργική, όμορφη, χαρούμενη χρονιά!
Βαμπίρ στη Λογοτεχνία: Ένα χρονολόγιο – μαίρη Τζέιν
Τα βαμπίρ αποτελούν έναν από τους πιο δημοφιλείς μύθους στον κόσμο της λογοτεχνίας και του φανταστικού, με ρίζες που ανιχνεύονται σε αρχαίους μύθους και λαϊκές παραδόσεις. Η εικόνα του βαμπίρ, ως πλάσματος της νύχτας που ζει από το αίμα των ζωντανών, έχει εξελιχθεί μέσα στους αιώνες, αποκτώντας διαφορετικές διαστάσεις ανάλογα με την εποχή και τον πολιτισμό. Η πρώτη σημαντική εμφάνιση των βαμπίρ στη λογοτεχνία σημειώνεται τον 18ο αιώνα, μέσα από την ευρωπαϊκή λαϊκή κουλτούρα. Τα βαμπίρ εκείνης της περιόδου ήταν πλάσματα της φαντασίας που συνδέονταν με το θάνατο και τη φοβία του αγνώστου. Ένα από τα πρώτα λογοτεχνικά έργα που ανέδειξαν τον μύθο των βαμπίρ ήταν το ποίημα “The Vampyre” (1819) του John Polidori. Το έργο αυτό εισήγαγε για πρώτη φορά την εικόνα του βαμπίρ ως γοητευτικού και επικίνδυνου ευγενούς, δημιουργώντας το πρότυπο για τις μελλοντικές αφηγήσεις. Η μεγάλη αλλαγή έρχεται το 1897, με τη δημοσίευση του “Δράκουλα” από τον Ιρλανδό συγγραφέα Μπραμ Στόκερ. Ο Δράκουλας θεωρείται ο πιο διάσημος βαμπίρ στη λογοτεχνία και αποτελεί σταθμό στην ανάπτυξη του μύθου. Στο έργο του Στόκερ, ο Δράκουλας δεν είναι μόνο ένα πλάσμα που προκαλεί τρόμο, αλλά και μια σύνθετη προσωπικότητα που συνδυάζει τη γοητεία με τη θηριωδία. Ο χαρακτήρας του συμβολίζει, επίσης, τις κοινωνικές και πολιτιστικές ανησυχίες της Βικτωριανής εποχής, όπως ο φόβος για την σεξουαλικότητα, τον θάνατο και την ξενική επιρροή. Στον 20ό αιώνα, η λογοτεχνία των βαμπίρ άρχισε να εξελίσσεται και να εμπλουτίζεται με νέες προσεγγίσεις. Έργα όπως η σειρά “The Vampire Chronicles” της Anne Rice (1976-2018) εξερεύνησαν την ψυχολογία των βαμπίρ, εστιάζοντας στη μοναξιά, την αθανασία και τις υπαρξιακές τους ανησυχίες. Η Rice έδωσε στα βαμπίρ μια πιο ανθρώπινη διάσταση, προκαλώντας τη συμπάθεια του αναγνώστη. Στις αρχές του 21ου αιώνα, τα βαμπίρ μετατράπηκαν σε σύμβολα ρομαντισμού και εφηβικού πάθους, μέσα από σειρές όπως -ποιο αλλο;- το “Twilight” της Stephenie Meyer. Πλέον, η ποικιλία στις απεικονίσεις των βαμπίρ επεκτάθηκε, με σύγχρονες ιστορίες που εξετάζουν κοινωνικά ζητήματα και εντάσσουν τα πλάσματα αυτά σε διαφορετικά πολιτισμικά πλαίσια. Από τα πρώτα παραδοσιακά τρομακτικά πλάσματα μέχρι τους σύγχρονους πολύπλευρους χαρακτήρες, τα βαμπίρ συνεχίζουν να αποτελούν μια ανεξάντλητη πηγή έμπνευσης για συγγραφείς και αναγνώστες.
Η Μαγεία των Αντιηρώων σε Λογοτεχνία και Κινηματογράφο – Όταν οι “Κακοί” Κλέβουν την Παράσταση – Μαίρη Τζέιν
Οι αντιήρωες γοητεύουν το κοινό στη λογοτεχνία και τον κινηματογράφο εδώ και γενιές, κλέβοντας συχνά τις εντυπώσεις από τους παραδοσιακούς ήρωες. Χαρακτηρίζονται από τις ηθικά διφορούμενες πράξεις τους και τις πολύπλοκες προσωπικότητές τους και προκαλούν γοητεία και ίντριγκα. Τι κάνει αυτούς τους αντιήρωες τόσο ελκυστικούς; Μια από τις πιο συναρπαστικές πτυχές των αντιηρώων είναι το πόσο πιο εύκολο είναι να ταυτιστεί κανείς μαζί τους. Πολλοί αντιήρωες ενσαρκώνουν χαρακτηριστικά που αντικατοπτρίζουν περισσότερο την ανθρώπινη εμπειρία από ό,τι το αρχετυπικό «καλό παιδί». Οι άνθρωποι είναι πλάσματα με πάθη και ελαττώματα, επομένως αυτή η έλειψη εξιδανίκευσης των “κακών” είναι αυτό που τους κάνει -εν τέλει- πιο ανθρώπινους. Επιπλέον, οι αντιήρωες διαθέτουν συχνά ένα βάθος που δεν διαθέτουν οι παραδοσιακοί πρωταγωνιστές. Χαρακτήρες όπως ο Τζόκερ του Heath Ledger στο «The Dark Knight» είναι πολύπλευροι, καθοδηγούμενοι από πολύπλοκα κίνητρα που τους καθιστούν απρόβλεπτους και συναρπαστικούς. Η αλλοπρόσαλλη φύση του Τζόκερ λειτουργεί ως αντίβαρο στην ηθική ακαμψία του Μπάτμαν, θέτοντας ερωτήματα για την ίδια την ηθική. Μέσα από την πολυπλοκότητά τους, οι αντιήρωες προκαλούν τις αντιλήψεις του κοινού, αναγκάζοντάς το να επανεξετάσει το νόημα της δικαιοσύνης, της πίστης και της προσωπικής θυσίας. Αυτό το βάθος προσκαλεί πλούσιες συζητήσεις σχετικά με την ηθική και την δεοντολογία, καθιστώντας τους κάτι περισσότερο από απλούς κακοποιούς – είναι φιλοσοφικά αινίγματα που συντονίζονται με το κοινό σε πολλαπλά επίπεδα. Η αφηγηματική σημασία των αντιηρώων παίζει επίσης καθοριστικό ρόλο στην ελκυστικότητά τους. Ανατρέποντας τις παραδοσιακές αφηγηματικές συμβάσεις, δημιουργούν δυναμική ένταση στην πλοκή. Αυτή η ένταση συχνά οδηγεί την ιστορία προς τα εμπρός, καθώς το κοινό δεν είναι σίγουρο για το πόσο μακριά θα φτάσουν αυτοί οι χαρακτήρες στην επιδίωξη των στόχων τους. Η αναμονή της επόμενης κίνησής τους, είτε πρόκειται για προδοσία είτε για μια απροσδόκητη πράξη καλοσύνης, κρατά τους θεατές αφοσιωμένους και επενδυμένους. Για παράδειγμα, στο «Dexter», ο ομώνυμος χαρακτήρας λειτουργεί ως εκδικητής κατά συρροή δολοφόνος, κινούμενος σε έναν κόσμο όπου είναι ταυτόχρονα θηρευτής και προστάτης. Αυτή η δυαδικότητα όχι μόνο προωθεί την ιστορία, αλλά θέτει και ηθικά διλήμματα σχετικά με τη δικαιοσύνη και την εκδίκηση. Τέλος, οι αντιήρωες συχνά πυροδοτούν συζητήσεις σχετικά με τους κοινωνικούς κανόνες και τη φύση της ανθρωπότητας. Χαρακτήρες όπως η Σκάρλετ Ο’ Χάρα από το «Όσα παίρνει ο άνεμος» προκαλούν τις κοινωνικές προσδοκίες μέσω της φιλοδοξίας και της αδίστακτης συμπεριφοράς τους. Δείχνοντας πώς η παραδοσιακή ηθική μπορεί να λυγίσει ή να σπάσει, αυτοί οι αντιήρωες ωθούν το κοινό να αμφισβητήσει την τυφλή προσκόλληση στους κοινωνικούς κανόνες και να εξερευνήσει τις αποχρώσεις του γκρίζου που υπάρχουν μέσα στις ηθικές επιλογές. Εν κατακλείδι, ο μαγνητισμός των αντιηρώων στη λογοτεχνία και τον κινηματογράφο πηγάζει από τη σχετικότητά τους, το βάθος των χαρακτήρων τους, τις ανατρεπτικές αφηγήσεις και τα πλούσια ηθικά ερωτήματα που προκαλούν. Αυτή η σύνθετη αλληλεπίδραση των στοιχείων όχι μόνο γοητεύει το κοινό αλλά και εμπλουτίζει τις ιστορίες στις οποίες κατοικούν, καθιστώντας τους αντιήρωες πραγματικά αξέχαστες μορφές στο πάνθεον της αφήγησης.
«Ανθρώπινες Αντανακλάσεις: Η σημασία και ο συμβολισμός των ζώων στη λογοτεχνία» – Μαίρη Τζέιν
Η σημασία και ο συμβολισμός των ζώων στη λογοτεχνία έχουν από καιρό γοητεύσει τους ενήλικες αναγνώστες, καθώς χρησιμεύουν ως ισχυρά μέσα για τη μεταφορά σύνθετων θεμάτων και ανθρώπινων συναισθημάτων. Από τα αρχαία κείμενα μέχρι τα σύγχρονα μυθιστορήματα, τα ζώα έχουν αντιπροσωπεύσει διάφορες πτυχές της ανθρώπινης εμπειρίας, αντανακλώντας κοινωνικές αξίες, χαρακτηριστικά και εσωτερικές μάχες. Ένα από τα πιο αξιοσημείωτα παραδείγματα είναι η «Φάρμα των ζώων» του Τζορτζ Όργουελ, όπου τα ζώα της φάρμας συμβολίζουν την άνοδο και την πτώση του ολοκληρωτισμού, αντικατοπτρίζοντας το πολιτικό τοπίο της εποχής. Η χρήση των ζώων επιτρέπει στους συγγραφείς να εξερευνήσουν θέματα εξουσίας, διαφθοράς και εξέγερσης μέσα σε ένα απλοποιημένο πλαίσιο, κάνοντας βαθιές δηλώσεις για την ανθρωπότητα, ενώ ταυτόχρονα εξάπτει τη φαντασία του αναγνώστη. Εκτός από την πολιτική αλληγορία, τα ζώα συχνά ενσωματώνουν ψυχολογικές και φιλοσοφικές έννοιες. Παράδειγμα αυτού αποτελεί ο «Λύκος της Στέπας» του Hermann Hesse, που χρησιμοποιεί τον λύκο ως μεταφορά για τη δυαδικότητα της ανθρώπινης φύσης, απεικονίζοντας την ένταση μεταξύ της κοινωνικής συμμόρφωσης και των αρχέγονων ενστίκτων του ατόμου. Αυτές οι συμβολικές αναπαραστάσεις ενθαρρύνουν τους αναγνώστες να κάνουν ενδοσκόπηση και να αντιμετωπίσουν την πολυπλοκότητά τους, προσκαλώντας τους να κατανοήσουν βαθύτερα τη δική τους ταυτότητα. Επιπλέον, τα ζώα χρησιμοποιούνται συχνά στη λογοτεχνία για να εξερευνήσουν θέματα φύσης, ελευθερίας και εξημέρωσης. Σε έργα όπως το «Κάλεσμα της Άγριας Φύσης» του Τζακ Λόντον, ο λύκος χρησιμεύει ως σύμβολο του αδάμαστου πνεύματος, αναδεικνύοντας τον αγώνα της ανθρωπότητας ενάντια στους περιορισμούς του πολιτισμού. Αυτή η αντίθεση όχι μόνο προκαλεί μια ρομαντική άποψη της φύσης, αλλά εγείρει και ερωτήματα σχετικά με τις εγγενείς ιδιότητες τόσο της ζωικής όσο και της ανθρώπινης ζωής. Μέσω τέτοιων αφηγήσεων, οι συγγραφείς συχνά σχολιάζουν περιβαλλοντικά ζητήματα και την εγγενή σχέση μεταξύ του ανθρώπου και του φυσικού κόσμου, προτρέποντας τους αναγνώστες να προβληματιστούν σχετικά με τους ρόλους τους μέσα στο οικοσύστημα. Στον μαγικό ρεαλισμό, τα ζώα μπορούν να αντιπροσωπεύουν τη γεφύρωση της πραγματικότητας και της φαντασίας. Ένα τέτοιο παράδειγμα αποτελεί ο Γάτος από την «Αλίκη στην χώρα των θαυμάτων». Αυτά τα στοιχεία δεν παρέχουν μόνο ψυχαγωγία αλλά υπογραμμίζουν επίσης τις πολιτιστικές πεποιθήσεις και τη συλλογική μνήμη, επιτρέποντας στους αναγνώστες να ασχοληθούν με την κληρονομιά τους σε ένα βαθύτερο επίπεδο. Η απεικόνιση των ζώων μπορεί να εμπλουτίσει τις αφηγήσεις προσθέτοντας επίπεδα νοήματος που αντηχούν πέρα από το κείμενο, ενισχύοντας την ιδέα ότι οι ιστορίες δεν είναι απλώς αντανακλάσεις της πραγματικότητας αλλά μάλλον καμβάδες για την εξερεύνηση της ανθρώπινης φαντασίας και εμπειρίας. Τελικά, η απεικόνιση των ζώων στη λογοτεχνία λειτουργεί ως καθρέφτης της ανθρώπινης κατάστασης, παρουσιάζοντας στους αναγνώστες πολύπλευρες αναπαραστάσεις που προκαλούν σκέψη και προκαλούν συναισθηματικές αντιδράσεις.
Τα ιπτάμενα πινέλα – Άννα Μακαντάση – 1ο Βραβείο
Ας γνωρίσουμε την Άννα : Η Άννα Μακαντάση γεννιέται στη Θεσσαλονίκη μια Κυριακή με πολλή ζέστη. Μεγαλώνει εκεί, σπουδαζει, αλλάζει πόλεις, ταξιδεύει, συναντά ανθρώπους, κάνουνε σχέδια… Δασκάλα στο δημοτικο όταν χρειάζεται, αλλά μουσικός στην ψυχή! Τα 《ιπτάμενα πινέλα》 είναι η πρώτη προσπάθεια συγγραφής παραμυθιού, μες στο οποίο ανακατεύονται θάλασσες και φαράγγια μ΄ αέρα ανεμελιάς κι ελευθερίας • ανησυχίες κι αστέρια με τρυφερές σχέσεις που ανθίζουν στην αλληλεγγύη • μελωδίες, χρώματα και όνειρα που συνθέτουν έναν άλλο κόσμο. Τα ιπτάμενα πινέλα 1* Ήτανε κάποτε ένα παραμύθιΠου τριγυρνούσε εδώ κι εκείΑπ’ την Ινδία, Ανδαλουσία,Νησί του Πάσχα και Αφρική. Μέσα από θάλασσες κι απόποτάμιαΦαράγγια, λίμνες, βουνοκορφέςΜε τον αέρα μέσα απ’ τ’ αστέριαΧάραζε ευχάριστες διαδρομές. Το παραμύθι, το παραμύθι… Ένας κεφάτος, γλυκόςτροβαδούρος,Που ταξιδεύει μ’ ιδέες πολλές,Με ιστορίες, τρελές καιφευγάτες,Για τα παιδιά, για γέρους, γιαεργάτες. Και για τον ήλιο, τη γη και τηφύση,Την ανατολή, μα και τη δύσηΠλανήτες, άστρα, κομήτες,πουλιά,Όνειρα άπιαστα κι ουτοπικά. Το παραμύθι, το παραμύθι… Όποιος το διάβαζε ανησυχούσε,Έτρεχε, έπαιζε και ξενυχτούσε,Παρέες έκανε κι όλο γλεντούσεΣτον ήλιο έβγαινε, χαμογελούσε. Με λόγια απλά, που τόσομετράνε,Τόσο απλά γιατί ξέρουν πουπάνε,Που θα αράξουν, Αν θαπετάξουν,Και τα νερά θα μαςαναταράξουν. Ήταν κάποτε ένα παραμύθι που τριγύρναγε από τόπο σε τόπο, από πόλη σε χωριό, από βουνά σε θάλασσες, φαράγγια, πεδιάδες, λίμνες, ποτάμια, ουρανό και γη. Ταξίδευε από στόμα σε στόμα, από χέρι σε χέρι… Όποιος το άκουγε ζωντάνευε, ανησυχούσε, άλλαζε και άρχισε να κάνει αλλόκοτα πράγματα. Όσα παιδιά το διάβαζαν, ήθελαν να σταματήσουν το σχολείο και τρέχανεόλη μέρα στις πλατείες. Αλλά, ακόμα κι οι μεγάλοι παρατούσαν τις δουλειές τους και έβγαιναν στους δρόμους να παίξουνε και να απολαύσουν τον ήλιο.* 1 Πολύ γρήγορα η κατάσταση αυτή, απασχόλησε τις ΑΡΧΕΣ. Το παραμύθι κρίθηκε ένοχο. Καταζητείται για διατάραξη της εύρυθμης λειτουργίας κάθε πόλης και χωριού! Μια μέρα με ήλιο και αέρα, το παραμύθι καμουφλαρίστηκε καλά-καλά και βγήκε βόλτα σε μία πλατεία. Σε λίγα λεπτά το ανακάλυψαν κάποια παιδιά κι άρχισαν να τοδιαβάζουν συνωμοτικά. Δυστυχώς όμως… πολύ γρήγορα έγινε αντιληπτό από τις ΑΡΧΕΣ… Ακολούθησε μεγάλο κυνηγητό… Το παραμύθι έφυγε τρέχοντας, μα πάνω στη βιασύνη του, δεν έκλεισε καλά, και ξεγλίστρησε από μέσα του ένα… πινέλο!!! Το άτακτο πινέλο, βρέθηκε στη μέση ενός πάρκου, ζαλισμένο, με ένα χτύπημα στο κεφάλι. Πάνω στην αναταραχή, το βρήκε ένα παιδί και το έβαλε στην κασετίνα του, μαζί με άλλα πινέλα, μολύβια, γόμες και ψαλίδια… Με το που έκλεισε το φερμουάρ, το τάραξαν στις ερωτήσεις… Ποιος είσαι; Από πού έρχεσαι; Πώς βρέθηκες ανάμεσα μας; Αλλά αυτό… δεν ήξερε να απαντήσει… Δε θυμότανε τίποτε… τίποτε απολύτως… *2 2* Τι ζαλάδα τι κακό, τι να πω τι να σκεφτώ,Έπεσα κι έχω ξεχάσει, σε τι μέρος έχω φτάσει;Μπέρδεμα δε βρίσκω λύση, ποιοι είστε εσείς; Που πέφτει η δύση;Μη μου λέτε πώς και τι, δε γνωρίζω το γιατί Δε θυμάμαι, δε θυμάμαι ποιος να είμαι και τι να ‘μαιΤίποτα δε με αφήνει λεύτερη να ‘χω τη μνήμη,Είναι τώρα αυτό που ζωΚάτι που το θέλω εγώ; 3* Νέο φίλο αν γνωρίσω,Πιο μπροστά θα προχωρήσω,Η παρέα είναι ιδέα,Θα μας ταίριαζε ωραία. Δες εκείνο το χοντρό,Που γλιστράει στον ουρανό,Και η φουντωτή τη φάση;Ο πλακέ θα φέρει δράση. Τρεις τριχούλες έχει ο άλλος,Στη λεπτομέρεια μεγάλος,Είναι τόσο δα λεπτός,Μα μου φαίνεται σοφός. Η παρέα είναι ιδέα,θα μας ταίριαζε ωραία,σκέψεις κι όνειρα διπλά,τα προβλήματα μισά. Έτσι λοιπόν, προσαρμόστηκε κακήν κακώς στην καινούρια πραγματικότητα. Σχολείο, μπλοκ ζωγραφικής, χεράκια να το αρπάζουν και να το τσαλαβουτάν στα χρώματα… Αλλά είχε μία ανησυχία… Ήθελε να θυμηθεί, ποιο είναι, τι έκανε πριν βρεθεί σ’ αυτή την κασετίνα… Άσε που είχε βαρεθεί να ζωγραφίζει σπιτάκια ! Πολλές φορές ήθελε να ξεφύγει… Αφηνόταν να κυλήσει πάνω στο θρανίο μέχρι να φτάσει στην άκρη του, και να σωριαστεί στο πάτωμα… Άλλες κουτρουβαλούσε κάτω από τη βιβλιοθήκη, ή πίσω απ’ το κρεβάτι, και καθότανε εκεί μέρες… Όμως, μάταια… Δε μπορούσε να θυμηθεί τίποτα… Τίποτα τίποτα ΤΙΠΟΤΑ! Μια μέρα με καθαρό ουρανό και λαμπερό ήλιο, μια παρέα παιδιών έκανε μία μεγάλη ζωγραφιά. Σχεδίασαν όλα μαζί τα όνειρα τους. Εκεί το Άτακτο Πινέλο, γνώρισε και συναναστράφηκε διάφορων ειδών πινέλα… Χοντρά, λεπτά, πλακέ και φουντωτά! Γνώρισε κι ένα πολύ λεπτό πινέλο, που είχε σχεδόν 3 τρίχες, και ζωγράφιζε μόνο τις λεπτομέρειες. Αυτό είχε πολλά να πει, μιας και τις περισσότερες ώρες, ρέμβαζε… Περίμενε υπομονετικά να έρθει το τέλος για να κάνει τη λεπτομερή δουλειά του. Τα δύο πινέλα ταίριαξαν εξαιρετικά! Ζωγράφισαν παρέα, με όλη τους την τέχνη, τα πολύχρωμα παιδικά όνειρα… Το άτακτο πινέλο ήταν τόοοσοοο χαρούμενο για την καινούρια γνωριμία ! *3 Αφού καλλιτέχνησαν, τα δύο πινέλα, πήγαν για ένα ξέπλυμα, και βυθίστηκαν σ’ ένα ποτήρι νερό. Το λεπτό πινέλο άρχισε να λέει συνωμοτικά μία ιστορία… «Επ εσύ καινούριε! Θυμάσαι ένα Παραμύθι που είχε περάσει από εδώ και είχε τρελάνει τους πάντες και τα πάντα; Φήμες λένε ότι πια περιπλανιέται δυστυχισμένο… Ψάχνει, λέει κάποιο πινέλο που ξεγλίστρησε απ’ τις σελίδες του πάνω σ’ ένα κυνηγητό με τις ΑΡΧΕΣ… και κάτι τέτοια περίεργα… Γνωρίζεις κάτι;» Το Άτακτο πινέλο προσπάθησε και πάλι να θυμηθεί… και τότε… μία έκλαμψη το διαπέρασε σαν κεραυνός!!! 4* Το μυαλό μου πήρε φόρα,Ήρθαν νέες σκέψεις τώρα,Η φούντα μου πήρε φωτιά,Κι εκτοξεύομαι ψηλά,Είμαι ιπτάμενο πινέλο,Ξέρω πια σου λέω τι θέλωΨάχνω για το παραμύθι,Το κουκί και το ρεβύθι,Μ’ έχει πιάσει μια μανία,Ψάχνω για την ουτοπία. Είμαι ιπτάμενο πινέλο,Ξέρω πια σου λέω τι θέλωΦίλοι φίλες μην αργείτε,Γρήγορα οργανωθείτε,Το έφερε η ζωή μοιραία,Να πετάξουμε παρέα.Είμαι ιπτάμενο πινέλοξέρω ποια σου λέω τι θέλω (x3)Κάνω σύναξη πινέλων! Άρχισε να νιώθει το σώμα του κύτταρο προς κύτταρο. Κάθε ίνα του ξύλου, μα και κάθε τρίχα του. Έστυψε το μυαλό του να θυμηθεί… Ξαφνικά… μια έκρηξη… Εκτοξεύθηκε σαν πύραυλος στον ουρανό. Μπορούσε να πετάξει! Μα βέβαια! Θυμήθηκε όλη την ιστορία… Κάποτε ζούσε στην κοινωνία των ιπτάμενων πινέλων!!! *4 Το Άτακτο Πινέλο δεν έχασε λεπτό! Οργάνωσε ένα συμβούλιο πινέλων. Τους είπε την ιστορία του. Άλλα συνέχισαν να ζωγραφίζουν αδιάφορα, λες και δεν άκουσαντίποτα… Άλλα φοβήθηκαν την αναστάτωση και κρύφτηκαν πίσω απ’ τις παλέτες… Άλλα θύμωσαν τόσο πολύ που τους χάλασε την ηρεμία, και φώναζαν ότι αν συνεχίσει με τις τρέλες θα καλέσουν τις ΑΡΧΕΣ… Για καλή του τύχη όμως, υπήρχαν κι αυτά τα πινέλα, τα πιο αυθόρμητα, τα πιο τολμηρά, τα πιο ελεύθερα πνεύματα βρε παιδάκι μου, που ήθελαν σαν τρελά να πετάξουν και να ψάξουν αυτό το περιπλανώμενο παραμύθι… Μια και δυο, δημιουργήθηκε μία μικρή ομάδα, η οποία σε χρόνο ρεκόρ εκπαιδεύτηκε στην εκτόξευση! Σε μερικά λεπτά ο ουρανός μετατράπηκε σε έναν καμβά ζωγραφικής γεμάτο σχέδια και χρώματα.. Όσοι έβλεπαν αυτό το θέαμα είχαν μείνει με το στόμα ανοιχτό! Το νέο κυκλοφόρησε γρήγορα… έγινε είδηση! Μιλάγανε γι
ο Πέτρινος Βασιλιάς – Σοφία Ξενέλλη – 2ο βραβείο
Ας γνωρίσουμε την Σοφία : Η Σοφία Ξενέλλη γεννήθηκε στην Αθήνα, όπου σπούδασε Αρχαιολογία γιατί οτιδήποτε σημαντικό βρίσκεται κάτω από την επιφάνεια, και Ιστορία της Τέχνης γιατί οι πιο ενδιαφέρουσες ιστορίες έχουν χρώματα. Έζησε δύο χρόνια στην Θεσσαλονίκη, όπου ολοκλήρωσε το μεταπτυχιακό της Μουσειολογίας και Διαχείρισης Πολιτισμού. Η επιστροφή της στην Αθήνα συνδυάστηκε με τη δεύτερη, πιο ώριμη πια, επαφή της με τη Θεωρία και Ιστορία της Τέχνης στο πλαίσιο του μεταπτυχιακού προγράμματος της Καλών Τεχνών. Ολοκληρώνοντας τις σπουδές της σιγουρεύτηκε ότι πάντα θα έχει περισσότερες ερωτήσεις απ’ ότι απαντήσεις και ότι αυτό δεν είναι απαραιτήτως κακό. Αγαπούσε από μικρή τις ιστορίες αντικειμένων. Χρειάστηκε να μεγαλώσει για να αντιληφθεί ότι τις αγαπάει επειδή ο πυρήνας τους είναι πλασμένος από ιστορίες ανθρώπων. Έχει συμμετάσχει στο συλλογικό έργο «Η κρυφτή γυναίκα. Μικρές ιστορίες για το νησί της Ερεσού», όπου είχε την ευκαιρία να ενώσει την φαντασία με την πραγματικότητα με αφορμή την Ερεσό απ’ όπου κατάγεται. Δραστηριοποιείται στον χώρο της επιμέλειας εκθέσεων και προώθησης καλλιτεχνικών επιδιώξεων. Ο πέτρινος βασιλιάς Μια φορά και χίλιους καιρούς …από αυτούς που μελετάνε αλχημιστές κι αστρονόμοι, αφηγούνται οι ιστορικοί και κοροϊδεύουν οι παραμυθάδες, ήταν μια μικρούλα παραλία. Είχε άμμο χρυσή και κύμα, άλλοτε ήρεμο κι άλλοτε άγριο, να σκάει στο κορμί της. Ο ήλιος και οι κόρες του οι ηλιαχτίδες κάθε μέρα τη χάιδευαν και την κανάκευαν. Της μουρμούριζαν λόγια που δεν καταλάβαινε, μα την έκαναν να χαμογελάει. Περισσότερο απ’ όλα απολάμβανε την φίλη της την Κυμοθόη, την έβδομη από τις κόρες του ήλιου, την πιο μικρή και σκανδαλιάρα. Στην Κυμοθόη άρεσε πολύ να σπάει πλάκα με τα κύματα. Κάθε πρωί, όσο οι αδερφές της ετοίμαζαν τον χρυσοκέντητο θρόνο του πατέρα εκείνη, διοργάνωνε αγώνες δρόμου με τα κύματα, και κάθε μέρα τους έλεγε: «Μην διστάζετε καλά μου, σήμερα είμαι κάπως κουρασμένη, δεν θα τρέξω τόσο γρήγορα!». Κι όμως κάθε φορά τα κέρδιζε , πιο γρήγορα από εκείνα έτρεχε ακόμα κι αν προσπαθούσε λίγο φρένο να βάζει για να μην τα κακοκαρδίσει. Ήταν η φύση της βλέπετε τέτοια. Τα κύματα θύμωναν και έσκαγαν με φούρια πάνω στην άμμο, κι η παραλία μας έσκαγε στα γέλια με τα χουνέρια που τους έκανε η φίλη της. Κι έτσι, ευχάριστα περνούσαν οι μέρες για τη παραλία , με παρέα της τις ηλιαχτίδες , τους γλάρους κι άλλα τόσα ψάρια και θηλαστικά. Και μιας και είπαμε θηλαστικά ..μια μέρα στην παραλία εμφανίστηκε κι άλλο ένα που δεν είχε δει ποτέ ξανά…ο άνθρωπος. Ο άνθρωπος λοιπόν, δεν ζούσε στην παραλία αλλά την επισκεπτόταν πολύ συχνά. Εκείνη χαιρόταν γιατί σκεφτόταν πως κέρδισε ακόμα έναν φίλο και απλόχερα του χάριζε τα θαλασσινά της για το τραπέζι του. Από τους γλάρους μάλιστα, που ταξιδεύαν γύρω γύρω – κι ήταν εδώ που τα λέμε και λίγο κουτσομπόληδες – μάθαινε, πως ο άνθρωπος λίγο πιο μακριά από τη θάλασσα έχτιζε βασίλειο μεγαλόπρεπο! Το μόνο που στεναχωρούσε τη παραλία μας ήταν ότι με τον ερχομό του ανθρώπου η φίλη της η Κυμοθόη περιόρισε λίγο τα παιχνίδια της και τα έκανε στα κρυφά , γιατί δεν θα εμπιστευόταν ποτέ, όπως έλεγε , ένα θηλαστικό που δεν του έφτανε η θάλασσα που το γέννησε, μα ήθελε και τη γη να κατακτήσει. Έτσι, ξίνιζε το μουτράκι της κάθε φορά που έβλεπε τους ανθρώπους και έβαζε τα δυνατά της να λάμπει πιο πολύ, να τους τυφλώνει με το φως της και να κρύβεται με ασφάλεια πίσω από αυτό. Μια μέρα, σαν όλες τις άλλες δηλαδή.. μα ίσως κι όχι , γεννήθηκε στο βασίλειο ένα παιδί, ένας πρίγκιπας. Οι μάντεις του βασιλιά είχαν ήδη μιλήσει για την έλευση ενός λαμπερού παιδιού που θα έφερνε αλλαγές. Τα νέα ταξίδεψαν γρήγορα στο βασίλειο και από στόμα σε στόμα η ιστορία για τη γέννηση του πρίγκηπα έπαιρνε όλο και μεγαλύτερη αίγλη. Όλοι μιλούσαν για παιδί με λάμψη και απαράμιλλη ομορφιά. Πολλοί μάλιστα πίστευαν πως στο παιδί κυλούσε αίμα θεϊκό , πως ήταν απόγονος θεού και όχι κοινού βασιλέα , έτσι μονάχα μπορούσε να εξηγηθεί το παρουσιαστικό του. Μέγας θαυμασμός λοιπόν περιέβαλε τον πρίγκηπα, ήδη από τη γέννησή του, κι αν οι προηγούμενοι πρίγκιπες μεγάλωναν στα πούπουλα εκείνος μεγάλωνε στα ουράνια, με τόση υπερβολή που όλοι ξεχνούσαν – ακόμη κι ο ίδιος πολλές φορές- πως ανήκε στη γη και όχι στον ουρανό. Ο μικρός πρίγκηπας μεγάλωνε δίχως έννοιες και ιδιαίτερες ασχολίες πέρα από μερικές ανιαρές χαιρετούρες. Είχε πολύ ελεύθερο χρόνο που δεν ήξερε πως να γεμίσει και καθώς το βασιλικό ζεύγος του απαγόρευε τη συναναστροφή με κοινούς θνητούς η μόνη του έξοδος από το παλάτι ήταν μια βόλτα στη γνωστή μας παραλία. Εκεί μόνο ο μικρούλης , δίχως να το ξέρει, μπορούσε να είναι ένα κανονικό παιδί . Να τρέξει ξυπόλητος στην άμμο , να βρέξει τα χρυσοκέντητα ρούχα του στη θάλασσα και να γελάσει με τους αδέξιους γλάρους που τον παρατηρούσαν με περιέργεια. Η παραλία μας απολάμβανε τον καινούριο της επισκέπτη και έστελνε μικρά κυματάκια να τον προϋπαντήσουν και να προκαλέσουν το γάργαρο παιδικό του γέλιο. Η Κυμοθόη παρακολουθούσε πάντα από μακριά παραμένοντας επιφυλακτική για το είδος αυτό που λεγόταν άνθρωπος και ακόμη περισσότερο γι’ αυτό το – μάλλον καινούριο είδος – που όλοι αποκαλούσαν πρίγκηπα. Ωστόσο, η παραλία την είχε δει να μειδιά κρυφά βλέποντας τον μικρό πρίγκηπα να σκουντουφλά και να πέφτει στην άμμο. Οι γλάροι γελούσαν κι έλεγαν : «Να αυτός εδώ ο χαβαλές , είτε το πιστεύετε είτε όχι μια μέρα θα φορέσει κορώνα στο κεφάλι!». Σύντομα όμως ο πατέρας του έμαθε για τις εξορμήσεις του αυτές και τις απαγόρεψε. «Τι θα πει ο κόσμος να δει έναν μελλοντικό βασιλιά να τρέχει και να σκουντουφλά στις παραλίες ;;» του είπε, «Έχεις υποχρέωση να μάθεις όλες τις βασιλικές εθιμοτυπίες , να ξέρεις όλα όσα σου ανήκουν, να τα μετράς κάθε μέρα, γιατί όλοι φθονούν έναν βασιλιά και όλοι θέλουν να πάρουν ότι του ανήκει». «Μα γιατί ;» ρώτησε εκείνος και ο πατέρας του , του απάντησε « γιατί εσύ γεννήθηκες τέλειος ενώ όλοι οι άλλοι είναι αναγκασμένοι να προσπαθήσουν γι’ αυτό». Κι αυτή η φράση του πατέρα του.. «γεννήθηκες τέλειος» καθόρισε δυστυχώς τη πορεία του πρίγκηπα και του στοίχησε το πιο πολύτιμο απόκτημα
Το βουνό και η θάλασσα – Ηλέκτρα Σωτηροπούλου – 3ο Βραβείο
Ας γνωρίσουμε την Ηλέκτρα: Ονομάζομαι Ηλέκτρα Σωτηροπούλου, ζω στην Αθήνα και η συγγραφή, ξεκίνησε για μένα πριν από πέντε περίπου χρόνια. Η ιδέα για το συγκεκριμένο παραμύθι διαμορφώθηκε όταν αποφάσισα να γράψω κάτι που θα μιλά για το ζήτημα της αυτοφροντίδας και κατ΄ επέκταση της ουσιαστικής σύνδεσής μας με τους άλλους ανθρώπους. Πιο συγκεκριμένα, επιθυμούσα κάτι που θα είχε νόημα τόσο στα μάτια των παιδιών, των μελλοντικών ενηλίκων, όσο και των ενηλίκων του σήμερα. Έτσι λοιπόν, το Βουνό και η θάλασσα, μιλά για την ανάγκη να αποδεχτούμε και να αγαπήσουμε τον εαυτό μας καθώς και το να καταφέρουμε να συνδεθούμε με τους γύρω μας μέσα σε ένα κλίμα κατανόησης και αποδοχής. Φυσικά δε θα μπορούσε να παραληφθεί η διαδικασία την οποία χρειάζεται πολλές φορές να βιώσουμε με σκοπό να ανακαλύψουμε εμάς και έτσι σιγά- σιγά να χτίσουμε αυτό που λέμε αυτογνωσία, αυτοσεβασμό, αυτοεκτίμηση. Διότι όταν το βουνό κατάφερε να γνωρίσει τον εαυτό του, μπόρεσε να δουλέψει τα δύσβατα μονοπάτια του και αποδέχτηκε στοιχεία που δυσκολευόταν να αναγνωρίσει, μπόρεσε να αγαπήσει και τη θάλασσα. Και να χαμογελάσει. Λίγο πιο γλυκά, λίγο πιο αληθινά. Το βουνό και η θάλασσα Κάποτε σε ένα μέρος όμορφο και ηλιόλουστο, ζούσε ένα ψηλό βουνό με πολλά- πολλά στρέμματα στην κατοχή του. Στο τελείωμά του, περνούσε ένα μεγάλο και χαμογελαστό κομμάτι θάλασσας που το έλεγαν «ποτάμι». Το ποτάμι, αγαπούσε το βουνό και το θεωρούσε τον καλύτερο φίλο που θα μπορούσε να έχει. Το βουνό, επίσης, αποκαλούσε το ποτάμι «θάλασσα, φίλη μου». Ωστόσο, ενώ θα μπορούσε και εκείνο να χαμογελά το ίδιο συχνά , ήταν σχεδόν πάντα λυπημένο. Όσο και αν περνούσαν οι μέρες και το βουνό ξυπνούσε λέγοντας «Σήμερα, θα είμαι χαρούμενο!», τόσο λυπημένο ήταν μέχρι να δύσει ο ήλιος. -Τι να είναι αυτό που κάνει το βουνό στεναχωρημένο; ρωτούσε το ποτάμι τον ήλιο. -Μακάρι να μπορούσα να μάθω και τότε θα το βοηθούσα να γίνει καλά. Ούτε το ίδιο όμως δεν ξέρει, απαντούσε ο ήλιος βγάζοντας έναν δυνατό αναστεναγμό. Η αλήθεια ήταν ότι το βουνό, πάντα ήθελε να μοιάζει στη θάλασσα. Η γαλαζοπράσινη θάλασσα με τα κρυστάλλινα σαν ψεύτικα νερά έρεε μπροστά του και αντανακλούσε το χρυσό-πορτοκαλί φως του ήλιου. Πάντα αναδυόταν από εκείνη μια γλυκιά μυρωδιά και έδειχνε τόσο όμορφη όπως ένας προσεγμένος πίνακας ζωγραφικής. Ακόμα και τις ημέρες που έμοιαζε αναστατωμένη παίρνοντας ένα σκούρο μπλε χρώμα…ακόμα και τότε έμοιαζε ελκυστική. Αυτό, γιατί αν και θυμωμένη, τα κύματά της έκλειναν σαν λευκό, απαλό, καθαρό βαμβάκι. Το βουνό, παρατηρούσε όλη αυτή την ομορφιά να διασχίζει το κομμάτι της γης που βρισκόταν ακριβώς στα πόδια του και ένιωθε άβολα με αυτό που ήταν εκείνο, δηλαδή με τον εαυτό του. Ήταν ένα πανύψηλο με μεγάλη έκταση βουνό που όμως μόνο σε λίγα κομμάτια του είχε δέντρα και βλάστηση. Άλλες εκτάσεις του σκεπάζονταν από ένα σκούρο καφέ χώμα με πολλές πέτρες και ένα δρόμο όλο εμπόδια. Στην πραγματικότητα, οι εκτάσεις με τις άβολες για περπάτημα πέτρες και την άγονη γη κάλυπταν το μεγαλύτερο μέρος του. Κάθε χρόνος που περνούσε, αυτό το κομμάτι έπαιρνε το μέρος της βλάστησης και των χρωμάτων. Το βουνό αναρωτιόταν κοιτώντας το γαλάζιο ουρανό «Πως είναι δυνατόν η θάλασσα να έχει τόσο όμορφα στοιχεία πάνω της και εγώ να χάνω ακόμα και από τις λιγοστές μου ομορφιές»; Αυτή η κατάσταση όλο και χειροτέρευε. Το βουνό παρατηρούσε αποσβολωμένο τη θάλασσα που περνούσε με το φρέσκο νερό, τη θετική στάση και την ασύγκριτη ομορφιά της. Έπειτα, αισθανόταν μοναξιά. Πίστευε πως είναι άσχημο και κάθε φορά που σύγκρινε τον εαυτό του με τη φίλη του πάντα ένιωθε πως έχανε. Πολλά ήταν τα απογεύματα που ενώ ο ήλιος έδυε ακριβώς πίσω του κάνοντάς το να μοιάζει πιο φωτεινό και πολύχρωμο από ποτέ, το βουνό επέλεγε να παρατηρεί τη θάλασσα που δανειζόταν για λίγο το πορτοκαλοκόκκινο χρώμα του ήλιου και το έμπαζε μέσα στα νερά της. Στα δικά του μάτια, εκείνη τη στιγμή, αυτή έμοιαζε εκθαμβωτική. Και ο καιρός περνούσε. Και το βουνό μαράζωνε..και μαράζωνε ώσπου ήρθε εκείνη η μέρα που αποφάσισε πως έπρεπε να κάνει επιτέλους κάτι! Τότε, ζήτησε από τον ουρανό να του δώσει ένα όμορφο ρυάκι που θα αποτελούνταν από νερό το οποίο θα δανειζόταν από τη θάλασσα. Η κρυφή του σκέψη όμως ήταν πως αν είχε κάτι από τη δική της ομορφιά, τότε θα γινόταν τόσο καλός σαν εκείνη, ίσως και λίγο καλύτερός της. Η ευχή του έγινε πραγματικότητα και έτσι ένα μεγάλο ρυάκι περνούσε στις παρυφές του βουνού κανοντάς το, έστω και για λίγο, να χαμογελά με την καρδιά του. Η θάλασσα με ενθουσιασμό και ειλικρινή χαρά του είπε: «πόσο όμορφο είσαι βουνό! Πάντα είχες πολλές ομορφιές αλλά τώρα που πρόσθεσες και υδάτινη περιοχή, είσαι ζηλευτό!». Για μερικά δευτερόλεπτα, ένιωσε κακία για τη φίλη του. Πίστεψε πως ξεστόμισε αυτές τις κολακείες διότι γνώριζε πως θα παρέμενε εκείνη για πάντα πιο ζηλευτή, ότι και να έκανε αυτό… Αποφάσισε όμως να κρύψει καλά κάπου μέσα στο σώμα του αυτές τις περίεργα άσχημες σκέψεις και απλά να χαρεί αυτό που είχε πετύχει. Η χαρά του ήταν τεράστια! Ένιωθε πως πλησιάζει την ομορφιά της θάλασσας, πως επιτέλους θα γινόταν και εκείνο κάτι όμορφο και θελκτικό που δεν θα αφήσει περιθώρια να αμφισβητηθούν ξανά τα δικά του χαρακτηριστικά. Οι μέρες διαδέχονταν η μία την άλλη, ωστόσο, το βουνό δεν περιποιήθηκε καθόλου το ρυάκι. Δεν του απηύθυνε το λόγο, δεν το φρόντιζε και μάλλον δεν το δέχτηκε στην πραγματικότητα ποτέ ως μέρος του εαυτού του. Σα να είχε επαναπαυθεί. Ένα κάπως συννεφιασμένο πρωινό, η θάλασσα έβγαλε σε ένα μικρό κομμάτι παραλίας που δέσποζε απέναντι από το βουνό, κάποια περίεργα μα πανέμορφα κοχύλια. Χρόνια τα φιλοξενούσε στα άδυτά της και της έκαναν παρέα. Πάνω στη χρυσή και πεντακάθαρη άμμο λοιπόν, φάνηκαν κάποια μεγάλα, κάποια πιο μικρά και κάποια ακόμα μικρότερα κοχύλια. Είχαν χρώματα λαμπερά και πρωτότυπα. Κάποια ήταν άσπρα ή χρυσά, άλλα χρωματιστά με λευκές ρίγες, άλλα γαλάζια ή ροζ με μία γυαλάδα σαν τη χρυσόσκονη μιας νεράιδας και άλλα μπλε με ένα τόνο πιο σκούρο από το δικό της χρώμα. Μερικά από αυτά, δεν είχαν κάποιο συγκεκριμένο σχήμα ούτε παρέπεμπαν βλέποντάς τα κάποιος στα γνωστά σε όλους μας κοχύλια. Ήταν διάφανα.
Η επιρροή του ιστορικού πλαισίου στη «Θεία Κωμωδία» του Δάντη – Μαίρη Τζέιν
Η Θεία Κωμωδία του Δάντη, ένα αριστούργημα της ιταλικής λογοτεχνίας, θεωρείται συχνά ως ένα βαθιά προσωπικό και πνευματικό ταξίδι. Ωστόσο, λίγοι αναγνώστες συνειδητοποιούν ότι το ποίημα είναι σε μεγάλο βαθμό επηρεασμένο από το ταραχώδες πολιτικό τοπίο της εποχής του Δάντη Αλιγκιέρι. Κατά τη διάρκεια του 14ου αιώνα, η κεντρική Ιταλία βρισκόταν σε έναν πικρό αγώνα μεταξύ των Γκέλφων και των Γιβελλίνων, με τον Δάντη να τάσσεται με το μέρος των πρώτων. Οι διαιρέσεις των Γκέλφων σε Λευκή και Μαύρη παράταξη οδήγησαν στην εξορία του Δάντη το 1302, γεγονός που επηρέασε βαθύτατα τη συγγραφική του δραστηριότητα. Καθώς ο Δάντης περιπλανιόταν στις αυλές της Ιταλίας, διαμορφώθηκε από τις εμπειρίες και τις παρατηρήσεις του. Οι απόψεις του για την πολιτική και οι προφητείες για την εξορία του και την αιώνια καταδίκη των αντιπάλων του ήταν εμφανείς στο έργο του. Η ισπανική Ιερά Εξέταση, που ιδρύθηκε το 1478, συνέβαλε περαιτέρω στην πολυπλοκότητα των θεμάτων του Δάντη. Το Index Librorum Prohibitorum, ένας κατάλογος απαγορευμένων βιβλίων, χρησιμοποιήθηκε για να περιορίσει την εξάπλωση των αιρετικών ιδεών, συμπεριλαμβανομένων εκείνων που βρίσκονταν στο έργο του Δάντη. Παρά τις προκλήσεις που αντιμετώπισε, η εξορία του Δάντη αποδείχθηκε μια μεταμφιεσμένη ευλογία. Με τις πολιτικές φιλοδοξίες του να έχουν καταστραφεί, είχε το χρόνο και την ευκαιρία να επικεντρωθεί στη συγγραφή του. Το ταξίδι του μέσα από τη Θεία Κωμωδία είναι τόσο μια προσπάθεια να κατανοήσει την αποξένωσή του από τη Φλωρεντία όσο και ένα πνευματικό ταξίδι για την κατανόηση του Θεού. Το ποίημα ολοκληρώνεται με τους περίφημους στίχους του Δάντη: «Εδώ η υψηλή μου φαντασία απέτυχε από τη δύναμή της- αλλά ήδη η επιθυμία μου και η θέληση είχαν στραφεί… από την Αγάπη που κινεί τον ήλιο και τα άλλα αστέρια». Αυτό το μήνυμα λύτρωσης και ελπίδας βρίσκει απήχηση στους αναγνώστες μέχρι σήμερα. Τελικά, η κληρονομιά του Δάντη είναι μια κληρονομιά με διαρκή δύναμη και επιρροή. Παρά το θάνατό του το 1321, το σώμα του παραμένει θαμμένο στη Ραβέννα της Ιταλίας, με τη Φλωρεντία να προσπαθεί ακόμη να το ανακτήσει. Ως απόδειξη της διαρκούς επίδρασής του, χτίστηκε ένας τάφος στη Φλωρεντία το 1829, αν και παραμένει άδειος. Η Θεία Κωμωδία εξακολουθεί να γοητεύει τους αναγνώστες με την εξερεύνηση της πολιτικής, της πνευματικότητας και της λύτρωσης, ένα πραγματικό αριστούργημα της ιταλικής λογοτεχνίας.